Farzin Foroutan
Farzin Foroutan (*1992 in Mashhad, Iran) ist ein iranischer Künstler, der sich auf Fotografie und bildende Kunst spezialisiert hat. In seinen Arbeiten fängt er mit äußerster Sensibilität das Wesen der Welt um ihn herum ein und erforscht seine Verbindung mit der Gesellschaft und der Umwelt. Seine kreative Reise ist in seiner unmittelbaren Umgebung, in seinen Erinnerungen und persönlichen Wahrnehmungen verwurzelt und dient ihm als ständige Inspiration und Ausgangspunkt für seinen künstlerischen Ausdruck. Seine Arbeiten sind international in zahlreichen Einzel- und Gruppenausstellungen gezeigt worden.
Farzin Foroutan lebt und arbeitet in Berlin.
Interspatial Camouflage, 2025
Interspatial Camouflage ist für Farzin Foroutan eine zutiefst persönliche Erkundung – eine Reflexion seiner eigenen Erfahrungen im Spannungsfeld zwischen sich anpassen und auffallen. Schon immer haben ihn Sprüche wie das persische Sprichwort „Willst du nicht in Ungnade fallen, so mische dich unter die Menge“ oder das deutsche „mit den Wölfen heulen“ beeindruckt. Sie enthalten eine Wahrheit, die nachhallt: die Art und Weise, wie wir uns anpassen, um in neue Räume zu passen, und oft Teile unseres Wesens umgestalten, nur um uns akzeptiert zu fühlen.
Diese Serie entstand aus Farzin’s Faszination dafür, wie wir, ähnlich wie Tiere, unsere eigenen Formen der Tarnung entwickeln – wir nehmen neue „Farben“ und „Muster“ an, um in einer unbekannten Umgebung zu überleben. Auf den ersten Blick fühlt sich diese Anpassung wie Schutz an, ein Weg, sich zu verbinden und dazuzugehören. Aber er hat sich oft gefragt: Ab wann bedeutet Anpassen, dass er sich selbst aus den Augen verliert?
Jedes Foto in dieser Sammlung spiegelt diesen inneren Konflikt wider. Die vielschichtigen Texturen und verdeckten Figuren spiegeln die vielen „Selbste“ wider, die er bewohnt hat – manchmal authentisch, manchmal eine Vorstellung. Die Entstehung dieser Arbeit zwangen den Künstler, sich mit den stillen Kämpfen zu konfrontieren, die er ausgefochten hat, um dem treu zu bleiben, was er ist, auch wenn er sich geformt und angepasst hat, um in verschiedene Rollen und Erwartungen zu passen.
Dr Künstler hofft, mit dieser Serie nicht nur seine eigene, ganz persönliche Reise zu teilen, sondern eine universelle: die unsichtbaren Räume in uns, wo der Druck, sich anzupassen, auf die Sehnsucht trifft, ganz zu sein. Es ist eine Einladung zum Nachdenken über das empfindliche Gleichgewicht zwischen Sichtbarkeit und Unsichtbarkeit, Verbindung und Distanz.
404 ERROR, 2022
Farzins Projekt „404 Error“ symbolisiert seine Transformation – eine intime Reise durch Zensur, Identität und Anpassung. Es spiegelt sein Ringen um eine Verbindung mit einer fremden Kultur wider. Durch diese Fotos enthüllt er seine Erzählung, um Erinnerungen wachzurufen, auch wenn sein inneres Selbst seine Vergangenheit verbirgt. Seine Lebenserfahrungen verschmelzen mit der Landschaft und formen eine beunruhigende, aber ergreifende Bildsprache. „404 Error“ überwindet Sprachbarrieren und soll diejenigen ansprechen, die sich auf unbekanntem Terrain bewegen und dabei ihre Identität bewahren wollen.
I’M NOT HERE, EVEN NOT THERE, 2019
In den unendlichen Weiten unserer Welt stellen die Menschen eine einzigartige Verbindung zu einem Ort her, den sie als „Heimat“ bezeichnen. Als der Künstler seine Heimatstadt verließ, um in verschiedenen Ländern eine Ausbildung zu absolvieren, hat er sowohl seine Wurzeln als auch diese neuen Stadtlandschaften wieder besucht. Doch den einst vertrauten Orten fehlt nun die vertraute Resonanz der Heimat, was jeden Winkel dieser Behausungen in ein ungewohntes Licht rückt.
Heimat überschreitet geografische Grenzen; sie ist allgegenwärtig. Das Wesen der Heimat zu enthüllen, wird zu einem tiefgreifenden Akt, der dem Aufschließen einer Tür und dem Eintritt in ein komplexes Reich der Emotionen gleicht und dieses außergewöhnliche Gefühl, das Gefühl von Heimat, einschließt.
PARALLEL STREAMS, 2015
Die Serie Parallel Streams befasst sich mit der Beziehung zwischen Männern und Frauen und dem Bild, das in der Gesellschaft darüber herrscht, wie Frauen zu sein und sich zu verhalten haben. Diese Wahrnehmung bleibt Generationen über Generationen erhalten, wie parallele Spiegel, die unser Leben begleiten.
Weitere Informationen finden Sie hier.
Ausstellungen (Auswahl)
- 2025 #LostFoundTogetherness, nüüd.berlin, MMonat der Fotografie Off-Berlin, Doppelausstellung mit Martin A. Völker
- 2024 Fresheyes 2024, Haute Photographie Rotterdam, Presented By GUP Magazine, Rotterdam, Niederlande, Gruppenausstellung
- 2023 “Exhibition 1 – The Special “, Pop Art, The Ballery Gallery, Gruppenausstellung
- 2022 “404 ERROR”, Tete Gallery, Berlin, Einzelausstellung
- 2022 “Beyond Image” Triennial Of Photography Hamburg, Presented By MeetFrida, Hamburg, Gruppenausstellung
- 2022 “Director’s Choice” Photo Schweiz, Zürich, Schweiz(Presented By FOMO Graz Festival For Contemporary Photography Austria), Gruppenausstellung
- 2022 “Beyond Gallery” Presented By MeetFrida, Pop Up Art Space, Berlin
- 2021 VOLTA Art Fairs, Presented By MeetFrida At AR Gallery, Basel, Schweiz, Gruppenausstellung
- 2021 “Unmuted”, CLB Gallery Berlin, Berlin, Gruppenausstellung
- 2021 “FOMO Graz”, Contemporary Photography Festival, Graz, Österreich, Gruppenausstellung
- 2021 “Director’s Choice” Photo Schweiz, Zürich, Schweiz (Presented By FOMO Graz Festival For Contemporary Photography Austria), Gruppenausstellung
- 2021 “Pride By Your Side” FMB Art Gallery, Rom, Italien, Gruppenausstellung
- 2020 “MeetFrida”, Online Exhibition, Hamburg, Gruppenausstellung
- 2019 ”FOMO Graz”, Contemporary Photography Festival”, Graz, Österreich, Gruppenausstellung
- 2021 “From A To B” , Via San Giovanni In Porta, Hosted At The Castelnuovo Fotografia Festival, Neapel, Italien, Gruppenausstellung
- 2019 “Environment Documenta”, The Space – Millepiani, Rom, Italien, Gruppenausstellung
- 2019 “Beirut Image Festival”, Beirut, Libanon, Gruppenausstellung
- 2019 “Home”, HOME AT GALLERY, Wales, UK, Gruppenausstellung